Jens Gerl

Estado intermedio

Jens Gerl
Visibilidad: Pública - - 5 comentarios en Estado intermedio

Debate5

  1. Maria Carmen Collado Jiménez
    Visibilidad: Pública

    Hola Jen, estuve mirando tu propuesta detenidamente y quería comentarte algunas cosas. Lo primero que me llamó la atención es la decisión de trabajar con toda una casa. Me parece interesante porque los espacios hablan, tienen memoria, y me recordó un poco a esa poética del espacio de Bachelard, cuando él dice que la percepción se construye desde los rincones, los huecos, los lugares que habitamos. En ese sentido, usar una casa entera como soporte tiene algo muy potente, casi psicológico, porque el espacio mismo empieza a decir cosas, incluso antes de que uno entre.
    Sobre la parte artística, se me quedó dando vueltas el estilo del dibujo. Tiene esa sensación como de nervio, como algo que tiembla o pulsa, y no sé si es por el trazo rápido o porque se queda entre boceto y gesto pictórico. Esa ambigüedad genera inquietud, porque una no termina de decidir si está viendo un dibujo inacabado o un lenguaje muy personal. Creo que ahí hay algo que te pertenece.
    Justo por esa intensidad del trazo, pensé que quizá la pieza ganaría mucha fuerza si toda la casa compartiera una misma psicología visual. Imaginar una casa entera habitada por manos, todas del mismo universo gráfico, me resultó una imagen súper potente. Tal vez más potente que tener distintos estilos repartidos por las habitaciones, que puede dispersar un poco la lectura. Pero esto es solo mi percepción, algo que me surgió al verlo.
    También me quedé pensando en el vídeo. Para mí, tiene un aire un poco ajeno a la obra, como si no dialogara del todo con lo que pasa en el espacio físico. Pensé que quizá el sonido podría ser un elemento más interesante: algo que se escucha al entrar, como una respiración, un roce, algo que nos meta en esa experiencia de habitar la casa desde dentro. Creo que el sonido tiene la capacidad de activar la emoción sin necesidad de explicarla, y podría ayudar a darle unidad a todo el proyecto.
    En general, me parece que la idea de ocupar una casa entera con estas presencias, con estas manos que aparecen como restos o como recuerdos, tiene algo muy sugerente. Y aunque hay cosas que yo personalmente enfocaría de otra manera, sí creo que estás tocando un territorio que tiene fuerza y que puede crecer mucho si lo llevas hacia una dirección más unificada.
    Ojalá te sirva algo de esto, y si no, lo borras de la cabeza sin problema. Gracias por compartir tu proceso y leerme.

  2. Jens Gerl
    Visibilidad: Pública

    María Carmen Collado Jiménez

    Hola María,

    Gracias por tu comentario. La propuesta que llene el espacio con dibujos de manos solamente es muy sugerente. Quería introducir también retratos y algo diferente: pintura abstracta con colores para huir de lo monocromático. Pero, esto no lo tengo todavía muy desarrollado.

    Me has dado ideas para seguir con el proyecto de una forma algo diferente…

    Gracias de nuevo por tu comentario.

    Jens

  3. Eduardo Valderrey Cuenca
    Visibilidad: Pública

    Hola Jens,
    Soy Eduardo Valderrey, el profesor colaborador que comentara tu propuesta.
    Lo primero disculparme, ya que no he visto hasta hoy que tenia que ser el profesor colaborador que, en paralelo a tu tutor, iba a acompañarte en esta fase y por eso me he retrasado en mi comentario.

    Lo segundo felicitarte por como estas llevando y documentando este TFG, la elección del tema y los procesos documentales me parecen muy oportunos.

    Los referentes teóricos me parecen muy acertados y considero que ayudan a entender tu propuesta nos ayuda a construir las ideas que forman parte del relato.

    Los referentes artísticos también ayudan a reforzar este concepto; Auberbach, Freud , tarkosky, ..y quizas también seria el lugar de Lynch, y ya que estamos con la escuela de Londres se podría añadir a Francis Beacon.
    Creo que en ese flujo de la conciencia y en ese deseo interior de comunicar hay un tema que se adivina por las capas de significado que aportan tus referentes y que enlazo con tus dibujos; Esa angustia vital que se adivina por el trazo nos lleva a entender que estas construyendo un relato en el que la búsqueda de uno mismo está presente.

    Hablas de construir una exposición basada en dibujos de manos, retratos y pinturas abstractas, también un video. Los dos últimos temas me crean dudas, ya que no queda explicado que es para ti la pintura abstracta y que puede aportar el video en tu discurso.
    El propio video ya es una pura abstracción que genera inquietud y depende como lo muestres puede servir de marco de unión, y no solo es la imagen, también el sonido de las olas lo que crea esa capa de significados.

    El lenguaje del dibujo es muy potente y faltaría incluirlo en este proceso, te puedo recomendar un referente como Raymond Pettibond y el libro de PHAIDON dedicado al dibujo (Vitamin D3)

    Sobre el resultado practico de tu trabajo, La exposición en el piso habrá que entender como se desarrolla: dibujaras directamente sobre las paredes? Como se distribuirán las obras y sobre todo, como conseguiras transmitir la idea que propones de generar esa comunicación interior a través del espacio.

    Mucha suerte en tu trabajo

  4. Usue Eguia Fernandez de Retana
    Visibilidad: Pública

    Buenas, Jens!

    Aunque me haya costado quizá un poco entender en el comienzo del vídeo la idea de tu proyecto, me ha resultado una introducción bastante adecuada para contextualizar tus referentes en el proyecto. Tu trabajo destaca, ante todo, por su ambición conceptual y su voluntad de conectar teoría y práctica artística. No sé si he entendido bien el tema principal, pero veo que quieres comunicar que la consciencia como fenómeno comunicativo se manifiesta en el gesto, la mirada y la percepción en movimiento. El uso combinado de retratos, manos y piezas abstractas permite explorar distintos niveles de lectura: desde lo figurativo y corporal hasta lo intuitivo y simbólico. Además, la decisión de exponer en un piso añade una dimensión íntima y performativa, convirtiendo el espacio doméstico en parte del discurso.

    El vídeo de las olas en blanco y negro, asociado a la base teórica, ya que he podido ver influencias del cine de Tarkovksi, introduce un ritmo contemplativo que puede reforzar la idea de percepción fluida.

    Sin embargo, el proyecto me ha causado un poco de confusión ya que no me queda claro cuál es la base de tu deseo al realizar las obras plásticas. Para fortalecer la propuesta, sería útil delimitar con claridad qué aspecto de la consciencia comunicativa es el núcleo del proyecto: ¿la presencia corporal?, ¿la percepción en tránsito?, ¿la fragmentación del yo?

    También podría ser sería interesante establecer relaciones explícitas entre los distintos tipos de obra, por ejemplo mediante un sistema de recorridos, contrastes o repeticiones visuales.

    Espero que te vaya muy bien en diciembre creando las obras que te faltan y en enero presentes una exposición completa y satisfactoria para ti!

    Animo!

    Usue

  5. Vadim Ibragimov
    Visibilidad: Pública

    Hola Jens,
    Acabo de ver tu vídeo y quería felicitarte de corazón. Me ha parecido una propuesta clara, sólida y sensible. La serie de dibujos en blanco y negro —algunos tan delicadamente figurativos, otros casi completamente abstractos— crea un ritmo visual coherente, parecen distintas voces dentro de misma respiración. La manera en que los has dispuesto en el espacio expositivo les da vida propia: no son solo imágenes, son mas presencias que dialogan entre ellas.
    Puedo empatizar profundamente con el tema que trabajas y me genera muchísima curiosidad conocer más sobre el origen del proyecto, la motivación interna que lo impulsó y hacia dónde te gustaría llevarlo.
    Mi única reflexión —más que crítica, una observación personal desde mi modo de crear— al verlo todo junto como un coro de imágenes, echo en falta un poco más de tu propia mitología interna. Tal vez sea porque yo tiendo a trabajar desde la narrativa íntima, pero siento que hay un universo muy rico detrás de tus piezas que podría asomarse un poco más. Unas pregunta que me nacen y te lanzo con respeto : ¿cuál es tu perspectiva personal sobre la consciencia y cómo se articula dentro de tu investigación visual? Porque el contraste tan vivido? Como participa tu propia presencia dentro de tu proyecto?
    Dicho esto, de verdad me entusiasma ver cómo este proyecto crece.
    Me parece profundo, honesto y lleno de posibilidades. Enhorabuena.
    Un saludo,VIE